Проясніть, яку художню техніку використовують постімпресіоністи у своїх картинах. Також поясніть, яке зображення

  • 27
Проясніть, яку художню техніку використовують постімпресіоністи у своїх картинах. Також поясніть, яке зображення необґрунтовано присутнє у цьому ряду й наведіть пояснення.
Strekoza
51
Постімпресіонізм є художнім напрямом, який розвивався в кінці XIX - початку XX століття. Його характеризують використання яскравих і насичених кольорів, грубих струменевих і тахтових мазків кисті, а також відхід від реалістичного зображення об"єктів. Художники-постімпресіоністи намагалися створити більш емоційно заряджені та виразні картини, відповідно не використовували деталізацію та точне відображення реальності.

Наприклад, одним з найдослідніших представників постімпресіонізму є Вінсент Ван Гог. Його картини відомі своїми незвичайними кольоровими сполученнями та виділенням контурів об"єктів. Ван Гог також часто використовував здебільшого безіменні, уявні або символічні об"єкти у своїх роботах.

Тепер перейдемо до зображення, яке може бути необґрунтовано присутнє у цьому ряду. З робіт постімпресіоністів варто зазначити такі техніки:

1. Плямістський мазок: використовується для створення враження складного об"єкта завдяки комбінації крапок або плям.

2. Зімслійовий колір: колір витісняє крайній периметр об"єкта, що дає йому більшу виразність та глибину.

3. Точка: використовується для створення контрасту або виділення окремих об"єктів.

4. Штрих: зроблений штрих прямою, або як мазок продовжується рівномірно або зміни густини. Він надає об"єкту об"єм або рельєф.

5. Крапка: за допомогою крапки можна розкласти предмет на окремі деталі або створити враження зображення здалеку.

У зображенні, яке може бути необґрунтовано присутнє у цьому ряду, ми можемо зустріти реалістично малюнок. Постімпресіоністичні художники, як вже зазначалося вище, намагалися відступати від точного відображення реальності, тому реалістична картинка була б незвичайною для постімпресіоністичного напрямку. Це необґрунтовано присутнє зображення може порушити єдність інших картин, що мають більш абстрактну та емоційну спрямованість.